Empire Records transcurre en una pequeña tienda de discos independiente situada en una ciudad sin nombre de Delaware, cuya plantilla es tan variopinta como unida. Un día, el encargado nocturno Lucas, al que su jefe Joe ha confiado por primera vez el cierre de la tienda, descubre que el local va a convertirse en sucursal de una cadena nacional. Su intento desesperado por evitarlo acaba en un traspié económico que se suma a una jornada cada vez más caótica, con la visita programada de un antiguo ídolo pop, las tensiones entre los empleados y la aparición de un joven ladrón. La película retrata ese día como una prueba de lealtad y de identidad para todo el personal.

Cómo se hizo

El guion lo escribió Carol Heikkinen a partir de su experiencia trabajando en tiendas de discos durante el instituto y la universidad, y en parte se inspiró en la comedia Car Wash (1976), también ambientada en un solo día y en un lugar de trabajo. El proyecto pasó por Regency Enterprises y Warner Bros., que compitieron por hacerse con el guion, y Allan Moyle se encargó de la dirección. Según las fuentes, la versión final se editó con severidad: se eliminaron tres personajes importantes y unos 40 minutos, y la historia se condensó de dos días a uno. Los exteriores se rodaron en Wilmington, Carolina del Norte, en un local nocturno con una pequeña réplica de la tienda, mientras que los interiores se levantaron en un almacén, con perspectivas forzadas en lugar de efectos digitales.

Recepción y legado

Estrenada en Estados Unidos el 22 de septiembre de 1995 por Warner Bros., la película recibió críticas en general mixtas y fracasó en taquilla. Con el tiempo, sin embargo, varios de sus intérpretes lograron carreras destacadas y el filme se consolidó como título de culto entre el público que lo descubrió después.

Escenas

Tráiler

Al pulsar se carga el vídeo desde YouTube (modo de privacidad mejorada). Abrir en YouTube

Curiosidades

Un mural de Gloria Estefan

Un gran mural de Gloria Estefan que Mark besa al principio de la película fue visible durante años en un edificio cercano a la parte trasera de la tienda.

Un videoclip que creció

El videoclip de Rex Manning «Say No More, Mon Amour» iba a ser una pieza de 17 segundos para que los actores se burlaran de ella. El director grabó todo el día y entregó a los productores un vídeo de 4 minutos y 30 segundos.

Un corte de pelo polémico

Tunney explicó que se rapó la cabeza para el papel porque, según le dijo el director, los ejecutivos del estudio la consideraban «demasiado mona para estar deprimida». Como se cortó su pelo real, la escena solo podía rodarse una vez.

Más películas de Allan Moyle

Rebelión en las ondas1990

XChange2001

Weirdsville2007

Texto original de Cinematopedia a partir de Wikipedia (es) y Wikipedia (en) y Wikidata.